Mielenkiintoista

Roomalainen arkkitehtuuri

Roomalainen arkkitehtuuri



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Roomalainen arkkitehtuuri jatkoi kreikkalaisten arkkitehtien jättämää perintöä ja vakiintuneita arkkitehtonisia järjestyksiä, erityisesti korinttilaisia. Roomalaiset olivat myös innovaattoreita ja yhdistivät uusia rakennustekniikoita ja -materiaaleja luovaan suunnitteluun tuottaakseen koko joukon upouusia arkkitehtonisia rakenteita. Tyypillisiä innovatiivisia roomalaisia ​​rakennuksia olivat basilika, riemukaari, monumentaalinen vesijohto, amfiteatteri ja asuinkortteli.

Monet roomalaisista arkkitehtonisista innovaatioista olivat vastaus roomalaisen yhteiskunnan muuttuviin käytännön tarpeisiin, ja kaikki nämä hankkeet tukivat valtion aparaatti, joka rahoitti, järjesti ja levitti niitä ympäri Rooman maailmaa taaten niiden pysyvyyden niin, että monet näistä suurista rakennukset säilyvät nykypäivään asti.

Arkkitehtoniset tilaukset

Roomalaiset arkkitehdit noudattivat edelleen kreikkalaisten ensin määrittämien klassisten järjestysten asettamia suuntaviivoja: dorikkalainen, jooninen ja korinttilainen. Korinttilainen oli erityisen suosittu ja monet roomalaiset rakennukset, jopa myöhään antiikin, saisivat niistä erityisen kreikkalaisen ilmeen. Roomalaiset kuitenkin lisäsivät omia ajatuksiaan ja heidän versionsa Korintin pääkaupungista tuli paljon koristeellisempi, samoin kuin karniisi - katso esimerkiksi Septimius Severuksen kaari Roomassa (203 CE). Roomalaiset loivat myös yhdistelmäpääkaupungin, joka sekoitti joonilaisen järjestyksen voluutin korinttilaisen acanthus -lehtiin. Toscanan sarake oli toinen mukautus perinteisestä ideasta, joka oli eräänlainen dorikkalainen sarake, mutta jolla oli pienempi pääoma, kapeampi varsi ilman huiluja ja valettu pohja. Toscanan saraketta (kuten se tuli tunnetuksi renessanssikaudella) käytettiin erityisesti kotimaisessa arkkitehtuurissa, kuten peristyyleissä ja verannoissa. Roomalaiset suosivat myös monoliittisia pylväitä kreikkalaisen lähestymistavan sijaan käyttää useita rumpuja päällekkäin.

Kaikki rakennukset on toteutettava siten, että otetaan huomioon kestävyys, käyttökelpoisuus ja kauneus. Vitruvius

Lisäksi pylväitä käytettiin edelleen, vaikka ne eivät olleet rakenteellisesti enää tarpeen. Tämän tarkoituksena oli antaa rakennuksille perinteinen ja tuttu ilme, esimerkiksi Pantheonin (n. 125 jKr) etuosa Roomassa. Pylväät voitaisiin irrottaa rakennuksesta, mutta ne pysyisivät kiinni julkisivussa pohjassa ja rakennuksessa (vapaasti seisovat pylväät); katso esimerkiksi Hadrianuksen kirjasto Ateenassa (132 CE). Lopuksi pylväät voisivat tulla osaksi itse seinää (kiinnitetyt pylväät) ja toimia puhtaana koristeena, esimerkiksi Colosseumin ulkopinnan yläkerroksissa (viimeisellä neljänneksellä 1. vuosisadalla).

Kreikan vaikutus näkyy myös siinä, että myöhäinen republikaaninen innovaatio, kuten basilika ja kylpylärakennukset, tapahtui yleensä ensin Etelä-Italiassa Campaniassa (ks. Erityisesti Pompeji), joka oli lähempänä Magna Graecian vakiintuneita kreikkalaisia ​​siirtomaita. Täältä meillä on vanhin säilynyt kupolirakennus, frigidarium (kylmähuone) Pompejin Stabian Bathsista (2. vuosisata eaa.). Kuten monilla muillakin alueilla, roomalaiset ottivat idean ja työnsivät sen maksimaaliseen mahdollisuuteensa, ja valtavat keisarilliset kylpyläkompleksit sisälsivät nousevia kaaria, kaarreita, jotka kumpuivat suoraan pylväiden pääkaupungeista, ja kupolia, jotka ulottuivat mahdottomilta näyttäviltä etäisyyksiltä.

Augustanin aikana rakennustoiminta, innovaatiot suunnittelussa ja marmorin ylellinen käyttö kasvoivat, oireita Roomasta, joka alkoi joustaa lihaksia ja lisääntynyt luottamus irtautui aikaisempien sivilisaatioiden jäykästä perinteestä. Tämä oli myös aikaa, jolloin lisääntynyt keisarillinen holhous mahdollisti yhä suurempien ja vaikuttavampien rakennushankkeiden toteuttamisen paitsi Roomassa itsessään, myös koko Imperiumin alueella, missä rakennuksista tuli propagandaa roomalaisen maailman mahtavuudelle ja kulttuuriselle ylivoimalle.

Rakkaushistoria?

Tilaa maksuton viikoittainen uutiskirjeemme!

Kun imperiumi laajeni, ideat ja jopa käsityöläiset integroituivat roomalaiseen arkkitehtiteollisuuteen seuraamalla usein tuttuja materiaaleja, kuten marmoria, rakennustyömaille. Todisteet itäisestä vaikutuksesta näkyvät sellaisissa piirteissä kuin pääkaupunkien papyruslehdet, veistetyt jalustat, katupylväät ja nymphaeum (koristeellinen suihkulähde).

Materiaalit ja tekniikat

Ensimmäinen kokonaan marmorinen rakennus oli Rooman Jupiter Statorin temppeli (146 eaa.), Mutta vasta imperiumissa marmorin käyttö yleistyi ja se oli valinnan kivi vaikuttavimmille valtion rahoittamille rakennushankkeille. Italiasta yleisimmin käytetty oli Toscanan Carraran (Luna) marmori (ks. Esimerkiksi 30 eaa. Apollo -temppeli Palatinen saarella). Marmoria oli myös saatavilla kaikkialta imperiumista; Erityisen arvostettuja olivat Paroksen marmorinen Kykladien ja Pentelic Ateenasta. Myös roomalaiset arkkitehdit suosivat värillisiä lajikkeita, esimerkiksi keltainen Numidian-marmori Pohjois-Afrikasta, violetti Phyrgian Keski-Turkista, punainen porfyyri Egyptistä ja vihreän suonen Carystian-marmori Euboiasta. Ulkomainen marmori oli kuitenkin pääasiassa varattu käytettäväksi pylväissä ja kuljetuskustannusten vuoksi keisarillisissa projekteissa.

Marmorin lisäksi travertiinivalkoista kalkkikiveä saatiin saataville myös Tivolin lähellä olevista louhoksista, ja sen suotuisuus tarkkaan veistämiseen ja luontainen kantavuus teki siitä suosikin marmorin korvikkeeksi 1. vuosisadalla eaa. Sitä käytettiin erityisesti päällystykseen, ovien ja ikkunoiden kehyksiin sekä portaisiin.

Roomalaiset eivät keksineet kalkkilaastia, mutta he näkivät ensimmäisenä kaikki mahdollisuudet käyttää sitä betonin valmistukseen. Betonikivi oli yleensä varattu käytettäväksi täyteaineena, mutta roomalaiset arkkitehdit ymmärsivät, että materiaali pystyi kantamaan suuren painon ja että sitä voitaisiin pienellä mielikuvituksella käyttää avaruuden levittämiseen ja luoda kokonaan uusia rakennusmahdollisuuksia. He kutsuivat tätä materiaalia opus caementicium kiviainesta (caementa), joka sekoitettiin kalkkilaastiin. Materiaalilla oli paksu sakeus valmistettaessa, joten sitä ei kaadettu kuin modernia betonia. Ensimmäinen dokumentoitu näyttö sen käytöstä on peräisin 3. vuosisadalta eaa. Cosa ja sen ensimmäinen käyttö Roomassa näyttää olleen 2. vuosisadan eaa. Varasto. Myös 2. vuosisadalla eaa havaittiin, että käyttämällä pozzolanaa (betonia, joka on valmistettu vulkaanisesta hiekasta, pulvis puteolanus), jolla oli korkea piidioksidipitoisuus, betoni kietoutui veden alle ja oli jopa tavallista betonia vahvempi. Ensimmäisellä vuosisadalla eaa sen käyttö näyttää laajalti perustuksissa, muureissa ja holveissa. Ehkä paras esimerkki sen mahdollisuuksista rakentamisessa on Palestrinan Fortuna Primigenian pyhäkkö.

Betonin tarjoamien rakenteellisten mahdollisuuksien lisäksi materiaali oli myös paljon halvempaa kuin massiivikivi.

Betonin tarjoamien rakenteellisten mahdollisuuksien lisäksi materiaali oli myös paljon halvempaa kuin massiivikivi, ja sille voitaisiin antaa edustavampi julkisivu stukolla, marmoriviilulla tai muulla suhteellisen halvalla materiaalilla: polttotiilellä tai terrakotalla. Auringonkuivattua muta-tiiliä oli käytetty vuosisatojen ajan, ja sitä käytettiin edelleen vaatimattomammissa projekteissa 1. vuosisadalle asti, mutta poltetuilla tiileillä oli etuna kestävyys, ja ne voitiin veistää aivan kuten kivi muistuttaakseen sellaisia ​​arkkitehtonisia perusominaisuuksia kuin pääkaupungit ja hampaat.

Tiilet olivat tyypillisesti 59 cm neliömäisiä ja 2,5-5 cm paksuja. Leikkaamattomina niitä käytettiin kattoihin ja viemäreihin, mutta muihin tarkoituksiin ne leikattiin yleensä 18 kolmioksi. Siellä oli myös pyöreitä, tyypillisesti neljänneksiksi leikattuja tiiliä, joita käytettiin pylväissä. Tiiliä voidaan käyttää myös kupolissa, kuten Asklepios Soterin temppelissä Pergamonissa, ja siitä tuli jopa koriste -ominaisuus käyttämällä eri värejä (yleensä keltaista ja oranssia) ja asetettu kuvioiden luomiseen.

Stukkia käytettiin tiiliseinien kohdistamiseen, ja se voitiin veistää, kuten tiiletkin, jäljittelemään aiemmin vain kivestä tehtyjä arkkitehtonisia koristeita. Kipsi on valmistettu sekoituksesta hiekkaa, kipsiä ja jopa marmoripölyä parhaista materiaaleista.

Tulivuoren tufaa ja hohkakiveä käytettiin kupolissa niiden kevyen painon vuoksi, kuten esimerkiksi Pantheonissa. Basaltia käytettiin usein päällystykseen ja teihin, se asetettiin monikulmioiksi, ja egyptiläinen harmaa ja vaaleanpunainen graniitti oli suosittu obeliskeissa ja pylväissä. Lopuksi terrakotta käytettiin myös rakennusten valettuun koristeluun, ja siitä tuli yleinen yksityiskotien ja hautojen koriste.

Roomalaiset arkkitehdit

Roomalaisessa maailmassa rakennusten kunnia annettiin suurelta osin sen henkilön jaloille, joka suunnitteli ja maksoi hankkeen, eikä arkkitehdin, joka valvoi sen toteuttamista; siksi hän pysyy usein nimettömänä. Keisarin tiettyihin projekteihin käyttämät arkkitehdit tunnetaan paremmin. Tiedämme Trajanuksen suosima arkkitehti, Apollodorus Damaskoksesta, joka on kuuluisa esimerkiksi siltojen rakentamisesta ja joka vastasi muun muassa Trajanuksen foorumista ja kylpylöistä Roomassa (104-9). Severus ja Celer olivat arkkitehtejä, jotka olivat vastuussa Neron Kultaisen talon fantastisen kuuloisesta pyörivästä katosta. Yleensä arkkitehdit valvoivat urakoitsijoina (redemptores), joka todella toteutti projektin arkkitehdin mitattujen piirustusten perusteella.

Varmasti kuuluisin roomalainen arkkitehti on Vitruvius, lähinnä siksi, että hänen Arkkitehtuurista, 10-osainen arkkitehtuurin tutkimus, on säilynyt ehjänä. Emme todellakaan tiedä paljon hänen työstään - vain basilikan, jonka hän rakensi Fanoon ja jonka hän työskenteli Julius Caesarille ja Augustukselle. Arkkitehtuurista kattaa kaikki arkkitehtuurin puolet, rakennustyypit, neuvot mahdollisille arkkitehdeille ja paljon muuta. Yksi mielenkiintoinen kohta teoksesta on se, että se paljastaa, että muinaiselta arkkitehdiltä odotettiin monia taitoja, jotka nykyään jaettaisiin eri erikoisaloihin. Vitruvius kiteytti myös roomalaisen arkkitehtuurin keskeisen eetoksen: "Kaikki rakennukset on toteutettava siten, että otetaan huomioon kestävyys, käyttökelpoisuus ja kauneus." (Arkkitehtuurista, Kirja I, Ch. III)

Rooman tärkeimmät rakennukset

Vesijohdot ja sillat - Nämä toisinaan massiiviset rakenteet, joissa on yksi, kaksi tai kolme kerrosta kaaria, on suunniteltu kuljettamaan makeaa vettä kaupunkikeskuksiin joskus monien kilometrien päässä olevista lähteistä. Varhaisin Roomassa oli Aqua Appia (312 eaa.), Mutta vaikuttavin esimerkki on epäilemättä Pont du Gard Nimesin lähellä (n. 14 jKr). Roomalaiset sillat voisivat käyttää kaaria vastaavasti jokien ja rotkojen ylittämiseen. Esimerkit on rakennettu litteästä puisesta päällysrakenteesta kivipylväiden tai kaarien päälle, ja esimerkkejä on edelleen olemassa. Yksi parhaiten säilyneistä on Alcantaran (106 CE) graniittinen Tagus -silta, jonka kaaret ulottuvat yli 30 metriä.

Basilikaa - Basilika otettiin kristillisen kirkon käyttöön, mutta roomalaiset pitivät sitä suurien kokoontumisten paikkana, ja yleisin käyttö oli tuomioistuimet. Ne rakennettiin yleensä foorumin toiselle puolelle, kaupungin torille, joka oli joka puolelta pylväiden ympäröimä. Basilikan pitkää salia ja kattoa tukivat pylväät ja laiturit joka puolelta. Pylväät loivat keskilaivan, jota reunustivat käytävät. Galleria juoksi ensimmäisen kerroksen ympäri ja myöhemmin toisessa tai molemmissa päissä oli apsi. Tyypillinen esimerkki on Severan Basilica Lepcis Magna (216 CE).

Kylpyammeet - Roomalaisissa kylpylöissä on tyypillinen roomalainen kyky luoda henkeäsalpaava sisätila kaarien, kupolien, holvien ja tukipintojen avulla. Suurin näistä usein valtavista komplekseista rakennettiin symmetrisesti yhdelle akselille ja sisälsi altaita, kylmiä ja kuumia huoneita, suihkulähteitä, kirjastoja, lattialämmityksen ja joskus seinien välisen lämmityksen terrakottaputkien kautta. Niiden ulkoasu oli tavallisesti tavallinen, mutta sisällä se oli usein ylellinen sarakkeiden, marmorin, patsaiden ja mosaiikkien runsaalla käytöllä. Yksi hienoimmista ja varmasti parhaiten säilyneistä esimerkeistä on Rooman Caracallan kylpylä (valmistui 216 CE).

Yksityiset asunnot - Roomalaiset yksityiset asunnot, jotka ovat ehkä kuuluisampia rikkaasti sisustetuista sisäseinistään, joissa on käytetty freskoa ja stukkia, voivat myös ihastuttaa atriumilla, peristyyleillä, puutarhoilla ja suihkulähteillä, jotka kaikki on järjestetty harmonisella symmetrialla. Tyypillinen esimerkki on Vetien talo Pompejissa (1. vuosisata eaa. - 79 eaa.).

Vielä innovatiivisempia olivat kuitenkin suuret kerrostalot (Insula) heikommassa asemassa oleville kaupunkilaisille. Nämä rakennettiin tiilestä, betonista ja puusta, joskus oli parvekkeet, ja pohjakerroksen kadun etupuolella oli usein kauppoja. Näkyi jo 3. vuosisadalla eaa., 1. vuosisadalla eaa. Esimerkeissä voi olla 12 kerrosta, mutta valtion asettamat korkeusrajoitukset johtivat rakennuksiin, joiden keskiarvo oli 4-5 kerrosta (ainakin etupuolella, koska takaosassa ei ollut tällaisia ​​rajoituksia) rakennuksesta). Jotkut harvoista säilyneistä esimerkeistä voidaan nähdä Ostiassa.

Temppelit - Roomalainen temppeli oli yhdistelmä etruskien ja kreikkalaisia ​​malleja, joiden sisäinen kellari oli rakennuksen takana pylväiden ympäröimänä ja sijoitettu korotetulle tasolle (korkeintaan 3,5 metriä korkea), jossa oli portaikkoinen sisäänkäynti ja pylväskuisti, keskipiste rakennuksesta (toisin kuin kreikkalaiset temppelit, joissa kaikki neljä puolta voivat olla yhtä tärkeitä kaupunkimaisemassa). Selviytynyt käytännössä täydellisenä ja tyypillinen esimerkki on Maison Carrée Nimesissä (16 eaa.). Temppelit olivat yleensä suorakulmaisia, mutta ne voivat olla muissa muodoissa, kuten pyöreitä tai monikulmaisia, esimerkiksi Venuksen temppeli Baalbeckissa (2.-3. Vuosisata).

Täysin suljettu amfiteatteri oli roomalaisten suosikki.

Teatterit ja amfiteatterit - Roomalainen teatteri sai tietysti inspiraationsa kreikkalaisesta versiosta, mutta orkesteri tehtiin puoliympyrän muotoiseksi ja kokonaisuus kivestä. Roomalaiset lisäsivät myös erittäin koristeellisen lavarakennuksen (scaenae frons), joka sisälsi eriasteisia pylväitä, projektioita, hautoja ja patsaita, kuten Orangen teatterissa (27 eaa. - 14 eaa.). Samanlaista lähestymistapaa käytettiin kirjastojen julkisivujen kanssa - katso esimerkiksi Efesoksen Celsus -kirjasto (2. vuosisata). Teatterit osoittavat myös roomalaista intohimoa suljetuille tiloille, varsinkin kun ne katettiin usein (osittain tai kokonaan) puulla tai käytettiin kangasmarkiisia.

Täysin suljettu amfiteatteri oli roomalaisten suosikki. Colosseum on suurin ja tunnetuin, ja se on tyypillinen esimerkki koko imperiumista: erittäin koristeellinen ulkopuoli, istuimet, jotka on asetettu tynnyriholviverkon yli, ja maanalaiset huoneet areenan lattian alla ihmisten, eläinten ja rekvisiittien piilottamiseksi tarvittiin silmälaseissa.

Riemukaaria - Voittokaarilla, jossa on yksi, kaksi tai kolme sisäänkäyntiä, ei ollut muuta käytännön tehtävää kuin muistella veistoksissa ja kirjoituksissa merkittäviä tapahtumia, kuten sotilaallisia voittoja. Varhaiset esimerkit seisoivat valtateiden varrella - varhaisimmat olivat L.Stertiniuksen Roomassa (196 eaa.) Asettamat kaksi kaaria - mutta myöhemmät esimerkit suojattiin usein portailla. Niiden yläpuolella oli pronssinen neljän hevosen vaunu, ja niistä tuli roomalaisen turhamaisuuden kivimuistomerkkejä. Rooman Konstantinuksen kaari (n. 315 CE) on suurin säilynyt esimerkki ja ehkä keisarillisen Rooman viimeinen suuri muistomerkki.

Seinät - Lukuun ottamatta kuuluisia sotilasrakenteita, kuten Antoniuksen ja Hadrianuksen muuri (n. 142 CE ja noin 122 CE), vieläkin vaatimattomammat roomalaiset muurit tarjoavat yllättävän paljon muunnelmia. Roomalaisten seinien leveys voi myös vaihdella valtavasti ohuimmasta 18 cm: stä massiiviseen 6 m paksuuteen. Harvoin käytettiin marmoria ja hienoja kivilohkoja, koska tämä oli liian kallista. Suuria neliönmuotoisia lohkoja käytettiin ashlar-muurausseinien luomiseen, toisin sanoen tiiviisti asennettaviin lohkoihin ilman laastia. Paljon yleisempi oli tiilen (yleensä kolmion muotoinen ja laastilla asetettu) ja pienten kivien käyttö betonisekoitusydintä kohti. Tiilet ja kivet voidaan järjestää eri tavoin:
  • opus incertum - ilmestyi ensimmäisen kerran 3. vuosisadalla eaa ja käytti pieniä epäsäännöllisiä kivipaloja, jotka oli tasoitettu toisella puolella.
  • opus reticulatum -2. vuosisadalta eaa ja käytetty pyramidin muotoisia paloja, joiden pohja on 6-12 cm ja korkeus 8-14 cm. Kivi asetettiin pohja ulospäin ja asetettiin vinosti.
  • opus mixtum - yleinen 1. vuosisadalta, tämä oli yhdistelmä opus reticulatum joka kerros (kerros) vaakasuoraa tiiliä joka neljäs kerros ja seinän reunoilla.
  • opus testaceum - yleinen 1. vuosisadalta jKr ja käytettyjä tiilejä.
  • opus vittatum - käytti vaihtoehtoista tiilikerrosta, jossa oli kaksi tufa -lohkoa, joiden suorakulmainen puoli oli ulospäin ja pieneni kooltaan sisäpintaa kohti. Se oli erityisen suosittu 4. vuosisadalta lähtien koko Imperiumissa.

Huolimatta näiden erilaisten kivi- ja tiilijärjestelyjen koristeellisesta vaikutuksesta, useimmat seinät peitettiin sekä sisältä että ulkoa valkoisella kipsi -stukolla suojaamaan kuumuudelta ja sateelta ulkopuolelta ja tarjoamaan sileä pinta hienolle koristeelliselle maalaukselle sisäpuolelta.

Johtopäätös

Roomalainen arkkitehtuuri on siis tarjonnut meille upeita rakenteita, jotka ovat kirjaimellisesti kestäneet ajan. Yhdistämällä laajan valikoiman materiaaleja rohkeisiin malleihin roomalaiset pystyivät rikkomaan fysiikan rajoja ja muuttamaan arkkitehtuurin taidemuotoon. Seurauksena oli, että arkkitehtuurista tuli keisarillinen työkalu osoittaa maailmalle, että Rooma oli kulttuurisesti ylivoimainen, koska vain hänellä oli vaurautta, taitoja ja rohkeutta tuottaa tällaisia ​​rakennuksia. Vielä tärkeämpää on, että roomalainen betonin, tiilen ja kaarien käyttö, joka on yhdistetty rakennussuunnitelmiin, kuten amfiteatteri ja basilika, vaikuttaisi mittaamattomasti kaikkeen länsimaiseen arkkitehtuuriin aina nykypäivään asti.


ROOMAN ARKKITEHTUURI

Roomalaiset kehittivät yhdistelmäjärjestyksen ensimmäisellä vuosisadalla sen jälkeen, kun yritettiin parantaa Korintin järjestystä, mikä oli erityisen suosittu roomalaisilla, jotka rakensivat sen monissa versioissa. Tämän sarakkeen pääkaupunki yhdistää echinusissaan spiraalit, jotka luonnehtivat Ionin järjestystä, ja acanthus lehdet koristavat, jotka luonnehtivat Korintin järjestystä - kahdenlaisia ​​kauneuden yhdistelmiä.

Opus caementum (kirjaimellisesti latinaksi: hard rock -louhos).

Pantheonin marmorikoristepinnoitteet ovat myöhempiä, mutta ne on suunniteltu enimmäkseen roomalaisen arkkitehtuurin hengessä. Lattia tehtiin graniitti-, marmori- ja porfyyriosista, jotka oli koristeltu vuorotellen järjestetyillä neliö- ja ympyräkuvioilla. Jalkakäytävä uusittiin vuonna 1873 säilyttäen sen alkuperäinen ulkonäkö Adrianin ajalta.
Pantheon on yksi vaikutusvaltaisimmista rakennuksista antiikin ajoista nykypäivään. Monet ovat kopioineet rakenteen, jossa rotunda yhdistetään portiksi, ja joka on kruunattu päätyllä. Ehkä sen salaisuus on organisaation yksinkertaisuus, mittasuhteiden puhtaus ja niiden eloisuus. Pantheonin rakenne on ihailtava nykyaikaisessa tekniikassa, koska rakenteen tukemiseen ei käytetty terässauvoja, kuten nykyään on yleistä.

Tämä temppeli on säilynyt hyvässä kunnossa. Viime vuosikymmeninä temppelissä on tehty kunnostustöitä todistaen sen loistavasta menneisyydestä.

Bysantin aikana Venuksen temppelistä tuli Saint Barbaralle omistettu kirkko. Vuonna 636, muslimien valloituksen jälkeen, Baalbekin temppeliyhdistelmä toimi aidattuina linnoituksina.

Kristityt pitivät teattereissa ja amfiteattereissa esitettyjä esityksiä sopimattomina. Tertulianus (n. 155-220), yksi kristillisen kirkon isistä, joka muotoili kristillistä ajatusta, kirjoitti, että kristillinen usko kielsi katsomasta miellyttäviä julkisia esityksiä. Ensimmäisten vuosisatojen uskovat ajattelivat, että nämä esitykset herättivät epäpuhtaita tunteita, kuten vihaa ja intohimoa, mutta vasta viidennen vuosisadan lopussa kirkon vahvistavan voiman ansiosta tämä toiminta lopetettiin.

Muistopylväät ja riemukaaret
Seremoniallisiin tarpeisiin roomalaiset ottivat hellenistisen kulttuurin muistopylväät ja voitonkaaret. Voitonkaaret ja muistomerkit ovat arkkitehtonisia monumentteja, vaikka ne eivät sisällä tilaa asuintarkoituksiin tai ihmisten kokoontumiseen. Nämä muistomerkit ovat olennainen osa kaupunkimaisemaa. Niiden merkitys on niiden symbolisessa arvossa.

Vuonna 1589 taiteilija Domenico Fontana palautti pylvään ja asetti sen yläosaan Pyhän Paavalin patsaan, joka on korvannut keisarin patsaan.

Atrium oli koristeltu seinämaalauksilla, jotka kuvaavat kasvien malleja, Medusan tai Amorien päitä, jotka leikkivät piiloutua. Joskus seinät maalattiin eri väreillä. Keittiön ikkuna, joka sijaitsi keittotason yläpuolella, oli koristeltu koristeellisilla pronssipalkkeilla. Makuuhuoneen seinät oli yleensä maalattu maalauksilla, jotka loivat illuusion avoimista ikkunoista, joista on näkymät kaupunkiin. Olohuoneen seinämaalaukset näyttivät kuvagallerialta, ja ruokasalin puutarhaan päin oleville seinille oli maalattu kasvillisuutta, suihkulähdettä, lintuja tai vastaavia kuvaavia kuvia, jotka loivat illuusion siitä, että puutarha tuli taloon.
Suurin osa taloista oli valaistu ylhäältä eikä kadulle päin olevista ikkunoista, koska ikkunat suljettiin puisilla ikkunaluukuilla. Tasavallan lopusta lähtien lasin käyttö alkoi valon tunkeutumista koteihin. Siihen asti ikkunat on suunniteltu ristikkomalliksi. Ensimmäiset ikkunat olivat pyöreitä, mutta lasi ei ollut täysin läpinäkyvä. Ensimmäisellä vuosisadalla CE ilmestyi nykyään tutun tyyppinen kirkas lasi. Ensimmäisen vuosisadan lopussa Italiassa oli monia lasinpajapajoja, jotka levisivät jopa Galliaan.
Katot olivat viistot tai litteät. Kalteva katto oli laatoitettu, joskus terävä, joka puolelta viisto. Litteä katto, jota kutsutaan solariumiksi, oli yleensä koristeltu kasvillisuudella.
Pompejin ja Herculaneumin kaupungit tarjoavat täydellisimmät tiedot kreikkalais-roomalaisesta talosta, 4. vuosisadalta eaa. Vesuvius-tulivuoren purkaukseen vuonna 79. Molemmat kaupungit kärsivät suuresti vahingoista, joita niille aiheutui maanjäristys vuonna 62, ja monet talot kunnostettiin ja laajennettiin ennen suurta katastrofia.

Plinius nuorempi (62-114 jKr) kuvaili yhdessä kirjeessään ylellistä Toscanan huvilaansa vuoristoisessa maisemassa. Hänen kuvauksensa mukaan huvilassa oli monia huoneita: eteinen, makuuhuoneet, palvelijoiden huoneet, ruokasalit, juhlasalit ja kylpyhuoneet. Hän kirjoittaa, että kylpyhuone oli niin suuri, että sen sisällä voitiin uida. Huvilan ympärillä oli puutarha, jossa oli runsaasti kasvillisuutta, suihkulähteitä, uima -allas ja marmorituolit.
Huvilaa pidettiin tietyntyyppisenä rakennuksena, joka korosti arkkitehtuurin ja luonnon ympäristön suhdetta ja loi näiden kahden elementin yhdistelmän.
Klassisen maailman ihmiset pitivät luontoa mytologisena ja allegorisena. Kreikkalaisilla luonnolla oli jumalallinen merkitys. Esimerkiksi jokainen puulaji oli pyhä omalle jumalalleen (tammi oli pyhä Zeukselle, oliivipuu oli pyhä Ateenalle jne.). Roomalaiset, jotka omaksuivat kreikkalaisten asenteen, uskoivat, että jumalien henget asuvat luonnossa, esimerkiksi puissa tai kivissä. Jumalien uskottiin vartioivan peltoja, hedelmätarhoja, viinitarhoja, lähteitä, metsiä jne. Esimerkiksi Jupiterin uskottiin suojaavan pyhiä tammia. Ihmisen luonnollista ympäristöä pidettiin ihanteellisena taustana asua.

Baalbekin Venuksen temppelin ainutlaatuinen muoto toimi inspiraation lähteenä barokin arkkitehdille Francesco Borrominille (1599-1667), kun hän rakensi Rooman Pyhän Ivon kirkon.
Roomalaisen arkkitehdin Vitruviuksen arkkitehtuurikirja, joka on kirjoitettu vuonna 25 eaa, palvelee arkkitehtonisia periaatteita, joita myös nykyajan arkkitehdit opettavat.
Kuten kreikkalainen arkkitehtuuri, roomalainen arkkitehtuuri jätti jälkensä koko arkkitehtuurin historiaan. Se toimi inspiraationa avaruuden, siltojen, stadionien, teatterien ja muistomerkkien suunnittelussa.


Roomalainen arkkitehtuuri

Näytä Inside Format: e-kirja
Hinta: 13,99 dollaria

Diana E.E.Kleiner on luennoillaan jakanut syvän tietonsa ja intohimonsa antiikin Rooman historiasta ja arkkitehtuurista tuhansien opiskelijoiden, matkustajien ja harrastajien kanssa. Hän on todellakin ”matkustajan paras ystävä” - ja nyt hän on luonut parannetun e -kirjan, joka ansaitsee myös tämän tiedon. Professori Kleiner opastaa henkilökohtaisesti Rooman ja Rooman valtakunnan suurten raunioiden läpi korostaen niiden kiehtovimpia ja tärkeimpiä piirteitä poikkeuksellisen paljon tietoa, oivalluksia ja anekdootteja. Roomalainen arkkitehtuuri: Visuaalinen opas tarjoaa lukijoille yli 250 houkuttelevaa ja valaisevaa visuaalista kuvaa sekä helppokäyttöisiä, ytimekkäitä kuvauksia, jotka keskittyvät juuri olennaisimpiin ja merkityksellisimpiin tietoihin. Roomalainen arkkitehtuuri: Visuaalinen opas on välttämätön ja lumoava resurssi matkailijoille, arkkitehtuurin harrastajille, historioitsijoille ja kaikille niille, jotka ovat kiinnostuneita mistä tahansa rikkaasti monitahoisen aiheen roomalaisesta arkkitehtuurista.

Laajimmillaan Rooman valtakunta ulottui Brittiläisiltä saarilta Egyptiin Rooma oli muinaisen maailman suurin suurvalta. Roomalainen arkkitehtuuri: Visuaalinen opas vie meidät Rooman ja sen valtakunnan suuriin rakennuksiin ja tekniikan ihmeisiin tutkimalla paitsi Roomaa myös Pompejissa, Herculaneumissa, Ostiassa, Tivolissa, Pohjois -Italiassa, Sisiliassa, Ranskassa, Espanjassa, Saksassa, Kreikassa, Turkissa, Kroatiassa, Jordaniassa säilyneitä rakennuksia , Libanonissa ja Pohjois -Afrikassa - lukijat voivat seurata Rooman valtakunnan kasvua ja laajentumista kronologisesti kaupunkiensa kautta.

Roomalainen arkkitehtuuriRunsaasti valokuvia ja sivuston suunnitelmia näistä kiehtovista rakenteista on esitetty tuoreesta näkökulmasta kirjailijalle, joka on matkustanut lähes kaikkiin sivustoihin ja paljastaa suurimman osan niistä omien digitaalisten kuviensa kautta. Lisäksi tämä interaktiivinen e-kirja helpottaa näiden muistomerkkien oppimista helpommin kuin koskaan. Kätevien karttojen ja maantieteellisten linkkien avulla näet, missä monumentit ovat, ja jos olet matkalla, miten sinne pääsee. Kiehtova johdanto historian vaikuttavimpaan ja vaikutusvaltaisimpaan arkkitehtuuriin, Roomalainen arkkitehtuuri: Visuaalinen opas on kiehtova resurssi, halutaanpa vierailla Roomassa henkilökohtaisesti tai kaukaa.

DIANA E. E. KLEINER on Dunhalin taidehistorian ja klassikoiden professori Yalen yliopistossa. Verkko -opetuksen edelläkävijä, hän on Open Yale Coursesin perustajajohtaja, jossa hän tarjoaa Roomalainen arkkitehtuuri ilmaisena itseohjautuvana kurssina. Kleiner on asunut Roomassa ja Ateenassa ja matkustanut laajalti koko Rooman valtakunnan aikana ja kokenut omakohtaisesti lähes kaikki sivustot ja rakennukset Roomalainen arkkitehtuuri: Visuaalinen opas.


Roomalainen arkkitehtuuri

Roomalaisen arkkitehtuurin kehitys oli niin tärkeää, että jopa piirustus ja maalaus on tehty palvelemaan arkkitehtuuria. Veistos oli myös erittäin tärkeä osa rakennuksia, tukien niiden poliittista ja uskonnollista propagandaa.

He kaikki kokoontuvat yhdessä tukemaan roomalaisen kulttuurin toiminnallista ja käytännöllistä luonnetta. Kun propaganda -elementti on toteutettu pääominaisuutena, he yleistävät ja yhtenäistävät esteettiset ja tekniset käsitteensä laajentamalla ne koko alueelle, jolla roomalaiset luovat kulttuurinsa.

Rakennuksiin sovelletut veistokset ja reljeefit ovat tärkeitä osia propagandistisessa roomalaisessa estetiikan käsityksessä (kuten aiemmin mainittiin), ne antoivat esimerkkejä ja oppaita, joita kansalaisten on noudatettava eri näkökohdissa, kuten vaatetuksessa, filosofisessa ajattelussa ja poliittisissa suuntauksissa.

Kun korostetaan viestien levittämistä katsojille taiteellisten elementtien kautta, jotka sijaitsevat rakennuksissa koristeena, ne ovat lisänneet nykyään parempaa tietoa tästä kulttuurista suhteessa uskontoon, politiikkaan ja filosofiseen ulottuvuuteen ja tarjonneet käsityksen myös heidän jokapäiväisestä elämästään .

Rooman arkkitehtuuria pidetään erittäin keskitettävänä ja yhtenäisenä taiteena, jossa sen rakentavat ja esteettiset kaanonit ulottuvat koko imperiumiin ja vaikuttavat sen kansalaisten julkiseen ja yksityiseen elämään. Tietenkin se on a monumentaalinen arkkitehtuuri joka pyrkii edustamaan mahtavuuden voiman ja voiman ilmaisuja, jotka edustavat Imperiumin todellista yhtenäisyyden ideaalia.


Paikka Vendôme

Place Vendômen rakennuksen keskellä on monumentaalinen vapaasti seisova pylväs, johon vaikutti Trajanuksen sarake. Yläosassa oleva Napoeleonin patsas oli jopa pukeutunut Rooman keisarin tyyliin.


Amerikan ja Euroopan arkkitehtoniset tyylit

Rooma, Italia. Marcelluksen teatteri, valmistui 13 eaa. Esittelee kaarevaa roomalaista rakennetta, ja jokainen pyöreä kaari on ympäröity entablature -kehyksellä. (Ylin kerros poistettiin ja suunniteltiin uudelleen keskiajalla.)

Lisää kuvia klassisesta roomalaisesta arkkitehtuurista Flickrissä, napsauta tätä.

Rooma, Italia. Colosseum, valmistunut 80 jKr, paljastaa roomalaisen avaimen muotoisen pyöreän kaaren, joka on asetettu entablature -kehyksen sisään.

Pompeji, Italia. Esimerkki alkuperäisestä roomalaisesta tiilistä, joka on merkitty sellaiseksi myös nykyään sen erottuvan pitkän, ohuen muodon vuoksi. Roomalaiset levittivät muuraustaitojaan koko Rooman valtakunnassa.

Rooma, Italia. Pantheon, joka valmistui nykyisessä muodossaan noin vuonna 126 jKr. Kreikkalaistyylinen etulevy ja pyöreä rotunda sisätiloissa on ehkä länsimaisen historian vaikutusvaltaisin ja usein kopioitu rakenne.

Rooma, Italia. Pantheon, sisätilojen rotunda. Yläosan oculus (aukko) tarjoaa ainoan merkittävän valon sisälle. Betonikupolin painoa kevennetään viidellä kassarivillä (upotetut neliöt). Kupoli on täydellinen puolipallo, ja jos se on kopioitu alapuolelle, se koskettaisi vain alkuperäistä lattiaa luodessaan koko pallon.


Innovaatioita roomalaisessa arkkitehtuurissa

Arkkitehtuurin taide juurtui Roomaan toisella vuosisadalla helposti saatavilla olevan roomalaisen betonin avulla, joka korvattiin myöhemmin kivillä ja tiileillä. Ajan vierittyessä nähtiin vahvempia kaaria ja suurista pylväistä tehtyjä kupolia. Roomalaiset rakensivat erityyppisiä rakennuksia käyttämällä erilaisia ​​materiaaleja, tekniikoita ja elementtejä, jotka levisivät ympäri maailmaa. Essee tutkii Insulaa ja temppeleitä kahdenlaisena roomalaisena rakennuksena.

Insula on eräänlainen roomalainen rakennus, joka rakennettiin eristettyjen lohkojen avulla asuintarkoituksiin. He tekivät rautapalkkien avulla pieniä ikkunoita, jotka olivat yleensä päätien varrella. Asuinhuoneiden kustannukset vaihtelivat kerroksesta riippuen, ylemmät huoneistot olivat halvimmat, koska ne olivat haavoittuvaisia ​​palon syttyessä. Ulko- ja sisäseinät rapattiin ja maalattiin. Lisäksi sisätilojen kirkkaita maalauksia käytettiin tekniikkana pimeiden huoneiden valaisemiseen. Also, the word Insula mean apartment building according to historians of ancient Roman culture, which were designed such the rooms below the stair were used for storage purposes while the ground floor was for shops (DeLaine, 1990).

The Roman culture considers temples as royal and most important buildings. The ancient Roman religion had a duty of constructing and maintaining at least one temple and shrine in every economic city. It was designed in such a way that the main room was used to house the religious images and a small altar which were used to perform libations. Moreover, there was a room behind the main room that was also designed to serve the congregation with storage of materials and equipment. Most of the Roman temples were constructed using the stone and the walled columns which were raised higher unlike Greek temples (Boëthius, Ling & Rasmussen, 1978).

In summary, the Romans were very innovative in the field of architecture, and they build different styles of buildings, using a variety of materials, and techniques to serve political, religious, and social issues. High population densities and resources were also some reasons that compelled them to come up with brand architectural designs.

Viitteet

Boëthius, A., Ling, R., & Rasmussen, T. (1978). Etruscan and early Roman architecture. Yalen yliopiston lehdistö.

DeLaine, J. (1990). Structural experimentation: The lintel arch, corbel and tie in western Roman architecture. World Archaeology, 21(3), 407-424.


What is Classical Architecture? (kuvien kanssa)

Classical architecture is a term used to refer to buildings from the classical period of European history, spanning the rise of Greece into a major cultural power and ending with the collapse of the Roman empire. Many architects are influenced by the styles and themes this style of architecture, and they revived these themes in the architectural style known as neoclassical architecture. Many public buildings and important institutions use neoclassical architecture in their designs to allude to the greatness of the classical era.

Historians tend to divide classical architecture into three periods, with a great deal of overlap between these periods. The first is Greek architecture, spanning the period from around 700BCE to 400CE. Following this period came Hellenistic architecture, architecture characteristic of the Hellenistic period which lasted from the time of the death of Alexander the Great to the collapse of the Roman empire. Finally, Roman architecture from around the same time period drew heavily upon the styles of these two eras, but innovations were introduced, making the architecture uniquely Roman.

Some well known examples of classical architecture include the Parthenon in Athens and the Coliseum in Rome. One of its more distinctive themes is the simple, yet beautiful style with clean lines and subtle accents in the form of metal decorations or carvings. It was also often built on a grand scale, with imposing columns and large arches to demonstrate the skills of the builders.

Archaeological digs often uncover examples of classical architecture which are painstakingly preserved for future generations to enjoy. In some cases, architecture has been well preserved enough for people to see mosaics, wall paintings, and other decorative features, making the citizens of the classical age seem more accessible and human. These finds also provide important clues to the daily lives of the people who used these buildings, from formal temples to outdoor theaters.

Because classical architecture is often formal and imposing, many public buildings have adopted it to add to their general air of officiousness. Neoclassical design influences can also be seen in large country homes, colonnaded walkways at universities, and in other structures of a grand scale. Some very excellent examples of classical architecture can be seen in situ in many parts of the Mediterranean and in parts of Europe which were colonized by the Romans, such as Britain. Many people enjoy visiting these architectural sites because classical science, arts, literature, philosophy, and culture has had a huge influence on the Western world.

Ever since she began contributing to the site several years ago, Mary has embraced the exciting challenge of being a InfoBloom researcher and writer. Mary has a liberal arts degree from Goddard College and spends her free time reading, cooking, and exploring the great outdoors.

Ever since she began contributing to the site several years ago, Mary has embraced the exciting challenge of being a InfoBloom researcher and writer. Mary has a liberal arts degree from Goddard College and spends her free time reading, cooking, and exploring the great outdoors.


A Companion to Roman Architecture

A Companion to Roman Architecture presents a comprehensive review of the critical issues and approaches that have transformed scholarly understanding in recent decades in one easy-to-reference volume.

  • Offers a cross-disciplinary approach to Roman architecture, spanning technology, history, art, politics, and archaeology
  • Brings together contributions by leading scholars in architectural history
  • An essential guide to recent scholarship, covering new archaeological discoveries, lesser known buildings, new technologies and space and construction
  • Includes extensive, up-to-date bibliography and glossary of key Roman architectural terms

Arvostelut

“This comprehensive volume of almost 600 pages deserves praise. Its 25 chapters have a chronological as well as a thematic focus, and cover the broader Roman Empire as well as specific case studies.” (Bryn Mawrin klassinen katsaus, 1 March 2015)

“The Companion is an important study that opens up new avenues for discussion and consideration, challenges what is currently perceived to be the approved wisdom on Roman architecture and encourages a new approach to understanding the material culture of a society that remains evident and influential in our own.” (Reference Reviews, 1 October 2014)

“Summing Up: Recommended. Lower-division undergraduates through graduate students.” (Valinta, 1 June 2013)

"The line-up of contributers is extremley impressive, with most chapters written by the very scolors whose names immediately sprang to my own mind on seeing their titles" (Journal of Roman Studies, May 2016)

Author Bios

Roger B. Ulrich is Ralph Butterfield Professor of Classics at Dartmouth College, where he teaches Roman Archaeology and Latin and directs Dartmouth’s Rome Foreign Study Program in Italy. Hän on kirjoittaja The Roman Orator and the Sacred Stage: The Roman Templum Rostratum(1994) and Roman Woodworking (2007).

Caroline K. Quenemoen is Professor in the Practice and Director of Fellowships and Undergraduate Research at Rice University. Previously she taught courses in Greek and Roman art and archaeology at Rice. Her research focuses on Roman architecture, including articles on the House of Augustus.


How Roman cities were designed and built

Two Roman men discuss how much evidence of the Romans can be found in the modern town of St Albans. A graphic diagram of a typical Roman town is shown, explaining that all Roman towns follow a similar pattern. The men then walk past the ruins of the Roman city of Rochester, looking at the forum and bath house. They then discuss the importance of its position close to Wales.

This could be used as a starter clip to introduce what the Romans built, where they built buildings and why they built buildings. The clip can be used to illustrate that the Romans left an incredible legacy, for example the aqueducts, heating, sanitary conditions. To extend this task, teachers could ask pupils to find out what happened after the collapse of the Roman Empire. Questions could be asked as to what happened to the aqueducts and did life progress after the Romans? Or was all the Roman knowledge and technology lost after the fall of the Roman Empire? After watching the clip, children could find the ruins of Rochester on maps and try to work out which parts of the city they are. They could also use modern day Roman towns and cities and try to identify which parts have been preserved from Roman town builders.


Katso video: Arkkitehtuuri (Elokuu 2022).